Оцените отзыв
- Можно ли помыть окно?
- Разумеется можно.
-Но ведь это может изменить свет!
Первые кадры. Плачь скрипки и ритмичные удары кухонного ножа по деревянной доске. И перед зрителем словно оживает потемневшей от времени натюрморт голландской живописи 17 века. Хруст капусты, распадающейся ломтиками под напором ножа, разлетающиеся кружочки сочной моркови, полукольца лука, маленькие кружки разноцветного стекла в деревянной раме, голые стены и Свет. Сейчас именно он главный действующий персонаж. Свет выхватывает из тьмы один объект за другим, как бы обнимая его, снова погружает его в полутень. Камера медленно движется под чарующий саундтрек Александра Десплы, обволакивает и завлекает, перенося нас на 400 лет назад. Мелькают разноцветные голландские домики, словно сошедшие с полотен своих современников, каменные набережные грязных каналов, снующие туда-сюда женщины в простых корсетах, с надежно спрятанными под капор волосами, пышные белые воротники аристократов, дамы преклонного возраста, чинно шествующие по своим делам, их жестко накрахмаленные фрезы, прикрывая дряблость стареющей кожи, методично покачиваются в такт их величественных шагов. Куры, гуси, дети, собаки беспорядочно путаются под ногами добропорядочных граждан. На улицах стоит будничная суета, все спешат по своим делам, в попытках успеть завершить их до темноты.
Простая пища, словно специально разложена для создания натюрморта, нет, не тех, изыскано пышных, с великолепными яствами и дорогой посудой, как на полотнах Питера Класа (1597-1661) или Виллема Хеды (1594-1680), а простая и естественная как будто сошедшая с холста Флориса Ван Шутена (1585–1656) .Грубая обстановка, рабочий беспорядок кухни ярко контрастируют с дорогой фарфоровой посудой и дубовыми перилами массивной деревянной лестницы. Вечно беременная хозяйка дома, блёклая, с крайне невыразительными чертами лица, свойственными многим женщинам ее родины. Куча детей всех возрастов, чьи глаза пристально глядят за каждым действием прислуги. Даже востребованному художнику не легко прокормить такую ораву. И, как бы в противовес хозяйке дома, молодая служанка, с манящей нежной красотой и свежестью кожи. Почему она, дочь когда-то довольно обеспеченного мастера по изготовлению изразцов, с детства привыкшая к красоте, обладающая художественным чутьём, попала именно в этот дом? Почему судьба привела её именно в эту семью, где не испорченные интеллектом лица как остальных служанок, так и самих хозяек дома, так сильно контрастируют с её одухотворенным лицом, вызывая зависть?
Поднявшись вслед за героями на второй этаж, мы попадаем в мастерскую хозяина дома. Режиссер, как бы приоткрывает перед зрителем завесу тайны, позволив проникнуть в святая святых, туда, куда даже жене нет доступа, туда, где создавались эти бессмертные творения…
Пастельные стены… приглушенный цвет гардин… массивные деревянные двери…ставни на витражных окнах… игра света и тени. Вся обстановка ещё глубже проникает куда-то глубоко внутрь, заставляя забыть об окружающей действительности...
Свет, он играет в складках чистых простыней, солнечным зайчиком крадется по кирпичной стене, живет на кончике кисточки, обмакнутой в свинцовые белила, он способен совершенно изменить картину, наполнив композицию жизнью или убить её своим отсутствием. Разве это так не очевидно?
И будет рождение очередного отпрыска, и будет устроен пир. Будут каналы, отражающие в своих темных водах мерцающий свет факелов, дорогие бархатные камзолы, подчеркивающие белизну батистовых воротников и манжет, как бы напоминающих окружающим о чистоте души своего владельца. Будет столовое серебро и хрустальные фужеры, фамильные драгоценности и немыслимые прически, оттеняющие всю невыразительность этих скучных лиц, длинные локоны мужчин, оплывшие свечи, опять разговоры о картинах, заказах, о конкурентах, и опять о картинах… Будет убивающая пустота разговоров, мыслей, душ…
Картины. Картины. Картины." Дама и два кавалера", перелив атласа, игра вина в бокале, как легко из служанки сделать госпожу." Девушка с жемчужным ожерельем", из чего сделана это ярко желтая краска? Какой цвет прячется в облаках? Какого цвета воздух и солнце? Камера Обскура, кресло, запершее девушку у окна. Случайное касание пальцев, быстрый взгляд, брошенный как бы невзначай. Как будто запах краски, рожденной из рубинового шилака, гуммиарабика, малахита, киновари, льняного масла или костного угля проникает к нам, в 21 век, в наш дом.
И придет зима, и будет снег, и только потом это время назовут «маленьким ледниковым периодом средневековья», а сейчас есть только тонкая ткань накидки, не способная защитить от леденящего холода и горящее сердце и страстное желание всё успеть. И как награда или наказание за исполненную просьбу, разрешение смешивать цвета на холодном чердаке.
И будет женская ревность и мужское молчание, сплетни толпы и черная зависть. Искренняя любовь и похотливое желание, волшебный перелив хозяйкиного жемчуга и сбрасываемые в воды каналов рыбные отходы. Распущенные кудрявые локоны, переливающиеся в лучах золотого солнца и бегающие испуганные бесцветные глаза. Ложь во благо и правда во имя лжи. Будет " я не хочу", и "так надо", борьба за существование и робкие попытки сохранить свою честь, такую ценную для тебя и совершенно ничтожную в глазах других. Разве не так рождаются шедевры?
Будет всё, что бы подарить миру бессмертное творение, дошедшее до нас сквозь века, ставшее жемчужиной среди великолепных творений золотого века голландской живописи, ещё раз явившее миру бессмертный гений великого мастера, художника Яна Вермеера Де́лфтского.
______________________________
Напоследок хочется немного познакомить Вас с историей так любимой мной голландской живописи. И краткой биографией гениального художника.
Золотой век голландской живописи — самая выдающаяся эпоха в нидерландской живописи, приходящаяся на XVII век. В начале 17 века успешно заканчилась борьба за собственную независимость от могущественной империи Испании. Самоутверждение было присуще и поведению жителей, и национальному искусству, которое активно освобождалось от религиозных ограничений, которые шли от католической Италии. Господство протестантизма привело к значительному сокращению заказов на религиозную живопись. И в то же время привело к взрывному распространению светских по тематике жанров. Именно в искусстве Голландии значительную мощь и развитие приобрели портрет, пейзаж, бытовой жанр, натюрморт, подобного которому не знали даже выдающиеся центры искусства в Италии или Франции. Искусство Голландии 17 века стало своеобразным феноменом в художественной ситуации Европы 17 века. Путем, проложенным художниками Голландии, пойдут художники других национальных художественных школ Европы. Одним из самых известных представителей того времени стал Ян Вермеер
Иоганнес, Ян или Йохан Вермеер Дельфтский (1632 – декабрь 1675) Вошел число трех великих голландских живописцев XVII столетия.
Живописная техника Вермеера уникальна даже для его времени, когда мастерство держания кисти голландскими умельцами было доведено до совершенства. Композиция вермееровских полотен, его владение ненавязчивым колоритом, тончайшее портретирование, а главное – знаменитый вермееровский невесомый воздух, физическое чувство открывающегося перед зрителем пространства полотна – аналогов не имеют. Втечении длительного времени мало что было известно о жизни этого величайшего художника. Всё, что о нём известно почерпнуто из документов, расписок, писем его современников и церковных книг. Нам не известно, где он проходил обучение. Мы можем лишь узнать, что женился он в 1653 году на католичке Катарине Боленес, дочери очень богатой дамы, Марии Тинс. Ради этого брака он принял католичество.
За время их брака жена родила ему 15 детей, четверо из которых умерли в младенчестве.
29 декабря 1653 Вермеер стал членом Гильдии Святого Люка, торговой ассоциации
для живописцев. В 1662 Вермеера избрали главой гильдии и переизбрали в 1663,
1670, и 1671.Он был похоронен в протестантской Старой церкви 15 декабря 1675. Катарина Болнес приписала смерть своего мужа финансовым трудностям и давлению со стороны кредиторов.
На сегодняшний день достоверно подлинными считаются 34 картины Вермеера и дискуссионно — ещё 5.
В России картин Вермеера нет.
Сальвадор Дали, известный своей эксцентричностью, в подражание Десяти заповедям Божьим составил "Десять заповедей художнику". Пятая из них гласит:
"Если ты из тех, кто считает, что современное искусство превзошло искусство Вермеера и Рафаэля, не берись за эту книгу (имеется в виду "Пятьдесят магических тайн" Дали) и пребывай далее в блаженстве своего идиотизма".
Работы художника:
Сводница (1656) • Спящая девушка (1656—1657) • Офицер исмеющаяся девушка (ок. 1657) • Маленькая улица (1657—165 • Девушка, читающая письмо у открытого окна (1657—1659) • Молочница (165 • Вид Дельфта (1660—1661) • Молодаяженщина с кувшином воды (1660—1662) • Женщина, держащая весы (1662—1663) • Урок музыки (1662—1665) • Женщина,читающая письмо (1663—1664) • Девушка с жемчужной сережкой (1665) • Мастерскаяхудожника (1665—1666) • Женщина в краснойшляпе (1665—1666) • Портрет молодойдевушки (1665—1667) • Любовное письмо (1667—166 • Астроном (ок.166 • Кружевница (1669—1670) • Дама, стоящаяу вирджиналя (1670—1672)
Дата публикации: 06.08.25